Inteligența artificială produce astăzi imagini în câteva secunde, iar tot mai multe companii sunt tentate să folosească fotografii generate automat pentru promovare. În acest context apare o întrebare importantă: mai are fotografia comercială un viitor? Am discutat despre acest subiect, dar și despre rolul imaginii în vânzări, branding și e-commerce, cu Vlad Manolache, fondatorul PhotoLoop, un studio specializat în fotografie pentru branduri și business-uri.
Într-o eră în care AI poate genera imagini instant, fotografia profesională rămâne un element esențial pentru credibilitatea și identitatea unui brand.
De la pasiune pentru imagine la fondarea PhotoLoop
Cum a apărut ideea PhotoLoop și ce nevoie din piață ai simțit că trebuie acoperită?
Photo Loop a apărut în momentul în care am simțit că pasiunea mea pentru imagine trebuie să îmbrace și forma unui business care să aducă în piață o altă abordare în privința serviciilor foto destinate business-urilor. Acum 10 ani era suficient să te uiți la modul în care își prezentau afacerile, produsele și brandurile cei din vest și să faci o comparație cu imaginile utilizate pentru promovare în mediul online din România. Sigur că erau și excepții, dar în principal înțelegerea rolului imaginii în vânzarea de produse ori servicii putea fi evaluată prin paralela cu sumele pe care firmele erau dispuse atunci să le plătească pentru servicii foto de calitate.
Am simțit însă că piața se schimbă și că oamenii de business ar putea fi interesați să găsească un furnizor de servicii foto capabil să ofere atât calitate, cât și elementele esențiale pentru o colaborare pe termen lung. De aceea nu am fost niciodată interesat de tipul de colaborare „one shot”, unde totul se termină odată cu predarea fotografiilor și încasarea facturii. Photo Loop este despre clienți care revin iar și iar, despre efortul pe care îl oferi pentru a primi acel feedback care se termină cu „vom colabora cu siguranță și pe viitor”.
De ce fotografia profesională rămâne esențială pentru branduri
Foarte multe branduri cred că pot face fotografii bune doar cu telefonul. De ce crezi că fotografia profesională rămâne esențială pentru vânzări?
Înainte de a vorbi despre dispozitive, aș spune că fotografia este despre cunoașterea domeniului, despre strategii de punere în valoare a produsului, brandului sau persoanei prin tehnici de fotografiere și iluminare. Este despre compoziție, cultură și documentare. Sau, mai simplu spus, despre a avea toate cunoștințele necesare pentru a stăpâni fiecare detaliu din fotografia ta și pentru a transmite exact ceea ce dorești.
În cazul fotografierii cu telefonul pe modul automat, imaginile vor avea mai mult amprenta algoritmilor creați de producătorul telefonului decât a celui care apasă declanșatorul. Despre diferențele dintre fotografia cu telefonul și cea profesională se poate discuta mult și tehnic, dar în final totul se traduce într-o întrebare simplă: de ce la brandul X produsele arată mai bine decât la brandul meu?
Fotografia profesională rămâne esențială pentru business-urile serioase, unde fiecare detaliu contează și unde competiția se câștigă nu doar prin cantitate, ci și prin calitate.
Ai lucrat cu branduri din mai multe domenii – fashion, food, corporate. Care sunt diferențele majore în modul în care construiești imaginea pentru fiecare?
Am lucrat cu branduri din mai multe domenii și tocmai de aceea am rezervat câte o secțiune separată fiecăruia pe pagina photoloop.ro. Diferențele majore țin în primul rând de particularitățile fiecărui brand, pe care un fotograf profesionist trebuie să le descopere înainte de a ridica aparatul la ochi.
Fiecare brand are un stil propriu și o poveste pe care vrea să o spună. Rolul meu este să spun o parte din această poveste și prin fotografiile pe care le realizez, atât timp cât nu este vorba despre fotografia clasică de produs pe fundal alb pentru e-commerce.
Un brand din zona fashion, de exemplu, are de obicei un „laitmotiv” al shootingului sau al evenimentului, iar aceste elemente trebuie să se regăsească în imaginea finală. Asta ține de imaginația și tehnica fotografului. Cine spune că fotografia comercială nu implică imaginație înseamnă că nu a ajuns încă până acolo.
Fotografia de produs și impactul în e-commerce
În e-commerce, fotografia de produs poate face diferența dintre o vânzare și un client pierdut. Care sunt cele mai frecvente greșeli pe care le vezi la magazinele online?
Există o reacție destul de ciudată care pare deja un automatism în cazul magazinelor online din România și pe care o consider o mare greșeală. Atunci când vânzările nu se ridică la nivelul estimărilor, prima măsură pe care o iau mulți antreprenori este să reducă bugetul de marketing și să caute soluții ieftine pentru fotografie.
Apare ideea că se poate și cu telefonul sau cu un cort foto și un începător plătit foarte puțin. Din păcate, această decizie duce de multe ori un magazin online direct în zid.
Mulți proprietari de business-uri nu înțeleg că prima dată clienții cumpără fotografia pe care o văd pe site, iar produsul îl ating abia peste multe ore sau zile.
Cum arată procesul vostru de lucru atunci când un brand vine pentru prima dată la PhotoLoop?
Primul pas este să ascultăm. Vrem să aflăm cât mai multe despre brand: începuturi, evoluție, viziune. Apoi încercăm să înțelegem scopul shootingului.
Dacă nu există deja o strategie clară, încercăm să o construim împreună și să oferim o viziune asupra rezultatului final. Urmează stabilirea necesarului, a locațiilor, a prețului, a termenului de predare și apoi construirea set-up-urilor de fotografiere.
Viitorul fotografiei comerciale în era AI
Observăm că tot mai multe companii investesc în imagine și branding vizual. Este acesta un trend sau o necesitate?
În 2026 este clar că nu se mai poate fără investiție în imagine și branding. Problema nu este dacă investești, ci cum o faci.
Dacă angajata de la vânzări devine peste noapte fotograf și cameraman, iar cea de la call-center trebuie să devină actrița principală în clipurile de promovare, nu știu dacă nu faci mai mult rău decât bine.
Fără strategie și profesioniști implicați în branding nu poți avea o creștere constantă și de durată.
Cât de important este storytelling-ul vizual în promovarea unui brand?
Povestea este cea care vinde atunci când este expusă frumos prin cuvinte și imagini. În ultimii ani observ o preocupare tot mai mare pentru storytelling-ul vizual.
În 2026 cred că nu se mai poate face marketing fără poveste.
Cum vezi evoluția fotografiei comerciale în următorii ani, în contextul AI și al conținutului generat automat?
Deși mulți îi cântă deja prohodul, fotografia comercială nu va muri atât timp cât există branduri care nu își vor păcăli clienții și care vor folosi imagini reale.
Dacă ne uităm la branduri din fashion din Franța, Italia sau Spania, vedem deja un trend către imagini mai „raw”, mai autentice, concentrate pe emoție și pe relația dintre produs și stare.
Inteligența artificială este, într-un fel, răul necesar pentru fotografie. Va avea de câștigat fotograful care reușește să meargă dincolo de reguli și să ofere o abordare artistică.
În schimb, firmele care merg pe strategia „mult și ieftin” vor folosi din ce în ce mai mult imagini generate de AI.
Dacă un antreprenor aflat la început de drum ar avea buget doar pentru un singur tip de ședință foto, ce i-ai recomanda?
Depinde foarte mult de domeniul în care activează. Dacă este un business construit în jurul unei persoane, atunci recomand o ședință foto de personal branding.
Dacă vorbim despre produse sau servicii, atunci un shooting de tip storytelling realizat acolo unde se întâmplă lucrurile, în nucleul afacerii.
Iar dacă business-ul este din zona e-commerce, fotografia de produs este esențială, dar nu doar pe fundal simplu, ci și în contexte care ajută clientul să își imagineze produsul în viața reală.